Ir al contenido principal

Los mejores villanos del cine

Villanos del cineEn esta oportunidad, en el Top 7 del blog de Más que Palabras vamos a hacer un homenaje a los mejores villanos de la historia del cine. Esos tipos malos que nos hicieron odiarlos de verdad y recordarlos por siempre.

Darth Vader1. Darth Vader en la saga Star Wars: ¿Quién puede mostrar más maldad que Lord Vader en toda la galaxia? A lo largo de las películas, hemos conocido su vida y su caída al lado oscuro. Por todo lo visto en esta historia galáctica, no caben dudas, que Darth Vader es el villano que marcó a toda una generación.


Max Cady2. Max Cady en Cape Fear: primero fue Robert Mitchum quien interpretó este papel en la versión original de Cabo de Miedo (Cape Fear , 1962). Un Robert Mitchum, que también merecería un lugar en esta galería por su papel de Harry Powell, en La Noche del Cazador (The Night of the Hunter). Sin embargo fue el único e inigualable Robert De Niro el que estremeció a la platea de todo el mundo con su versión de Max Cady, en la remake de Cape Fear, que se vio en 1991, y de la cual otro gran Bob (Patiño) tubo uno de sus mejores pasajes en Los Simpsons, al emular a Max Cady, luego de salir de la cárcel.

Hans Gruber3. Hans Gruber en Die Hard: solo el enorme Alan Rickman podía personificar a un villano de esta talla. Mientras que Bruce Willis se encumbraba con su papel de John McClane, Alan Rickman daba una clase de actuación con un malo creíble, de esos que uno nunca quisiera curzarse en la vida.


Jack Torrance4. Jack Torrance en The Shining: cuando Stanley Kubrick decidió llevar a la pantalla grande la novela de Stephen King, no pudo estar más acertado al elegir a Jack Nicholson para el rol de Jack Torrance. Es un papel que le queda pintado y lo encumbra como uno de los grandes del cine de todos los tiempos. Tampoco podremos olvidar al Jack con su lograda versión del Guasón (The Joker) en el Batman de Tim Burton.

Hannibal Lecter5. Hannibal Lecter en The Silence of the Lambs, Hannibal y Red Dragon: aunque el personaje también aparece en Hannibal Rising, interpretado por Aaran Thomas y Gaspard Ulliel, Hannibal Lecter ha pasada a la historia por la despiadada mirada de Anthony Hopkins, especialmente en la primera película de la saga, un clásico de la filmografía de Jonathan Demme, por el cual Hopkins obtuvo un merecido premio Oscar por su memorable interpretación.

Biff Tannen6. Biff Tannen en la saga de Back to the Future: ¿Quién dijo que los grandes villanos del cine no pueden tener un toque de humor? Si fuera así, Biff desmitifica todo eso. El eterno rival de los McFly, interpretado por Thomas F. Wilson, es uno de los puntos altos de la trilogía Volver al Futuro (Back to the Future). Por si alguien tenía dudas, Biff se ha ganado un merecido lugar en esta lista, a fuerza de estiércol y bravuconadas.

Norman Bates7. Norman Bates en Psycho: no podía ser otro que Alfred Hitchcock, quien en 1960 llevara a la pantalla grande Psicosis (Psycho), la película basada en la novela de Robert Bloch. En ese momento, elevó a la altura de clásico al personaje de Norman Bates, personificado por Anthony Perkins. El personaje se ganó un lugar en esta lista, por estar completamente desequilibrado, con serios problemas emocionales y ser un asesino psicótico. La escena de la bañera figura en la antología del séptimo arte.

Bonus. Bela Lugosi por Drácula y Max Schreck por Graf Orlok en Nosferatu, eine Symphonie des Grauens: los dos grandes vampiros del cine de todos los tiempos, clásicos por donde se los mire. Terroríficos por demás. Estos dos iconos del cine, quedaron fuera del ranking, pero merecen, sin dudas, el primer lugar.

También merecen una ubicación de privilegio en esta recorrida, grandes actores como Christopher Walken y Gary Oldman, dos actores que han honrado una y otra vez el papel de villano. Tampoco podemos dejar de mencionar a Heath Ledger, por su papel de Joker en The Dark Knight. Y entre los clásicos hay que destacar a Boris Karloff por su participación como el mostruo en la versión de Frankenstein de 1931. Y no podemos olvidarnos de Vincent Price en House of Wax, entre otros tantos papeles antológicos.

Comentarios

Destacados del Blog

El impacto y legado del Impresionismo Alemán en el Cine

El impresionismo alemán, un movimiento artístico que floreció en la década de 1920, dejó una huella indeleble en la historia del cine. A través de su enfoque único en la psicología de los personajes y su uso innovador de la iluminación y la escenografía, el impresionismo alemán cambió para siempre la forma en que se hacen y se ven las películas. El Amanecer del Impresionismo Alemán El impresionismo alemán surgió en un momento muy especial en Alemania, después de la Primera Guerra Mundial. En el mundo también pesaban las secuelas de la Guerra y las sociedades de distintos países experimentaban un cambio importante en muchos aspectos. Desde lo artístico, los cineastas de la época, como Fritz Lang y F.W. Murnau, buscaban una forma de expresar sus inquietudes y reflexiones sobre la sociedad y la condición humana. En lugar de centrarse en la narrativa lineal y la realidad objetiva, estos cineastas se centraron en representar las experiencias subjetivas y emocionales de sus personajes. Es im...

Los mejores temas de Sumo – Top 7 del blog de Más que Palabras

En una nueva entrega del Top 7 del blog de Más que Palabras , haremos una recorrida por los mejores temas de Sumo , el grupo que tuvo entre sus integrantes a Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Petinatto, Alberto “Superman” Troglio y al inolvidable pelado Luca Prodan. 1. Mañana en el Abasto: este es uno de esos temas que marca a una banda y a una época. Un retrato perfecto de un momento y un lugar. Poesía de un tiempo que ya no está. Todo el talento de Luca Prodan reflejado en uno de los mejores relatos cantados de Buenos Aires. Un Luca que ya comenzaba a acostumbrarse a cantar en castellano, poco tiempo antes del final de su carrera. Este tema hizo historia desde la placa titulada After chabón , editada en 1987. 2. Heroína: uno de los grandes clásicos de Sumo.Cantado mitad en castellano y mitad en inglés. Es difícil explicar todo lo que transmite la voz de Luca desde esta canción. Formó parte de Llegando los Monos (1986). 3. Breaking Away: ...

Los mejores episodios de Dr.House

Consolidada con excelentes guiones y actuaciones de primer nivel, Dr. House se ha convertido en estos últimos años en una de las mejores series de televisión. El excéntrico y misántropo Dr. Gregory House , interpretado genialmente por Hugh Laurie , resuelve junto a su equipo de especialistas los más complejos rompecabezas de diagnóstico médico. Esta suerte de antihéroe, inspirado en Sherlock Holmes, rengo y adicto al Vicodin es ya un ícono. En este nuevo Top 7 del Blog de Más que Palabras haremos un repaso por los mejores episodios de Dr. House hasta la Temporada 6. 1. All In : Episodio 17, Temporada 2. El episodio que sintetiza la serie. Todo el Princeton Plainsboro celebra una noche benéfica donde el hospital se convierte en un casino. Un niño enfermo llega junto a sus padres a la guardia del hospital. Los síntomas del pequeño no parecen indicar ningún problema grave, pero House en contra de la opinión de los demás, interrumpe su noche de fiesta (y la de su equipo) para atende...

Las mejores frases del cine de ciencia ficción

Debo confesarlo, soy fan del cine de ciencia ficción desde pequeño. Seguramente tendrá que ver con su magia o esa irresistible de mostrarnos lo imposible. La ciencia ficción lleva consigo toda la imaginación de los grandes creadores del género y nos ofrece un plato para el deleite absoluto. Si bien la ciencia ficción en el cine está asociada a los grandes efectos especiales o a las animaciones de última generación, lo que realmente sustenta al género son los guiones sólidos, ya que si una historia no es creíble o no está bien contada, pierde completamente su interés. Es aquí donde entra en juego otro de los factores clave: las grandes frases del cine de ciencia ficción. ¡Sí! Esas grandiosas y espectaculares frases que hemos repetido una y otra vez desde nuestra infancia. Ahora sí, con ustedes, lo mejor de lo mejor en frases del cine de ciencia ficción. “¿Carreteras? A donde vamos no necesitamos carreteras.” Dr. Emmett Brown (Christopher Lloyd) en Back to the Future. "Creo q...

Yul Brynner, un pelado de película

La cara de Yul Brynner es uno de esos rostros imposibles de olvidar. Icono imborrable de la etapa dorada de Hollywood actuó en una importante cantidad de películas e incursionó en la televisión tanto detrás como frente a las cámaras. Nació en Rusia el 11 de Julio de 1920 bajo el nombre Yuli Borisovich Bryner. En sus comienzos en Estados Unidos luce en el teatro, con la obra que mayor reconocimiento le daría: El rey y yo (The King and I). Su debut en televisión es poco conocido, fue en 1944 y el programa se llamó Mr. Jones and His Neighbors . Su trabajo más fuerte en este medio comenzaría a fines de la década del ‘40 y principios de los ’50. En 1949 filma la película Port of New York. En 1956 llega el momento de llevar al cine The King and I . La película cuenta con la dirección de Walter Lang y forman parte del elenco Deborah Kerr y Rita Moreno. Por su papel del Rey Mongkut de Siam, Yul Brynner recibe el Oscar al mejor actor. También en 1956 se estrena otro de los grandes h...