Más que Palabras

No caben dudas que el cine ha sido, desde sus inicios, un arte de imágenes en movimiento. Y dentro de las muchas técnicas cinematográficas, hay una que se destaca por su capacidad para sumergir al espectador en la narrativa de forma continua y sin interrupciones: el plano secuencia . Este recurso ha sido explorado por numerosos cineastas a lo largo de la historia.  Mediante esta técnica se logra generar una tensión ininterrumpida, una inmersión profunda o para simplemente demostrar maestría técnica. En este artículo exploraremos qué es el plano secuencia, por qué ha sido tan influyente, y cómo directores como Alfred Hitchcock y Alejandro González Iñárritu han dejado una huella imborrable en su evolución. ¿Qué es un Plano Secuencia? Para comenzar es importante explicar que el plano secuencia es una técnica cinematográfica que consiste en filmar una escena de manera continua, sin cortes visibles durante un período prolongado. En términos muy simples, es una toma ininterrumpida en ...

El Cine Noir es uno de los géneros más icónicos y enigmáticos de la historia del cine. Surgió como una respuesta a la incertidumbre y el pesimismo que predominaban en la sociedad de la posguerra, tomando inspiración del expresionismo alemán y de las novelas policiacas de los años 30 y 40.  Con un estilo visual profundamente marcado por sombras, contrastes intensos y personajes moralmente ambiguos, el Noir ha dejado una huella imborrable en géneros posteriores, especialmente en el cyberpunk . Los Orígenes del Cine Noir El término Film Noir (cine negro en francés) fue acuñado por los críticos franceses tras la Segunda Guerra Mundial. Al regresar las películas estadounidenses a Europa después del conflicto, notaron un cambio drástico en el tono de muchas cintas. Influenciadas por la desesperación económica, la corrupción política y el desasosiego social de la posguerra, las historias de crímenes tomaron un carácter sombrío. El pesimismo y la ambigüedad moral se convirtieron en el eje...

"Es imposible hacer una buena película sin una cámara que sea como un ojo en el corazón de un poeta. " Orson Welles “La fotografía es la verdad. El cine es la verdad 24 veces por segundo.” Jean-Luc Godard "Algunas veces la imagen sigue al sonido y representa un papel secundario y no viceversa. El sonido es algo más que una simple ilustración de lo que está sucediendo en la pantalla." Andrei Tarkovski "Una película de éxito es aquella que consigue llevar a cabo una idea original. " Woody Allen "Algunos films son trozos de vida. Los míos son trozos de pastel." Alfred Hitchcock “La duración de una película debe ser proporcional a la resistencia de la vejiga humana.” Alfred Hitchcock "Un buen vino es como una buena película: dura un instante y te deja en la boca un sabor a gloria; es nuevo en cada sorbo y , como ocurre con las películas, nace y renace en cada saboreador. " Federico Fellini

H. G. Wells es considerado uno de los más importantes escritores de ciencia ficción de todos los tiempos. Su aporte al género es notable, incluyendo obras tan prestigiosas como La máquina del tiempo, La guerra de los mundos, Los primeros hombres de la Luna y El hombre invisible, entre otros clásicos. En un nuevo Top 7 del blog de Más que Palabras, haremos un repaso por los mejores textos de este genial escritor. 1. The Time Machine (La máquina del tiempo): esta novela es una de las obras más importantes de la literatura de ciencia ficción de todos los tiempos. La trama se centra en un hombre que inventa una máquina del tiempo y con ella se desplaza al futuro, donde la humanidad se ve dividida en dos subrazas. El libro va más allá de una simple historia fantástica y encierra en su interior una fuerte crítica social y a la lucha de clases. Esta obra fue publicada en 1895 y cuenta con dos adaptaciones fílmicas. La más recordada de estas versiones es la estrenada en 1960, con George...

Se cumple hoy un nuevo aniversario del estreno de una de las obras cumbres de la historia del cine. Hace 67 años, el talentoso Orson Welles presentaba Citizen Kane ( El Ciudadano ). En el año 1941, el mundo tenía muchas preocupaciones. La guerra ya se había apoderado de Europa y en el Pacífico los japoneses se mostraban cada vez más amenazantes. Estados Unidos permanecía atento al transcurso de los acontecimientos y proyectaba una eventual intervención en el conflicto. Mientras tanto, fuera del ámbito político y bélico, un joven Orson Welles sacudía al mundo del cine con una nueva película escrita, dirigida y protagonizada por él mismo. Un film que marcaría un antes y un después. El Ciudadano comienza con la muerte del multimillonario Charles Foster Kane , poderoso dueño de varios periódicos de gran influencia y una de las personas públicas más famosas de Estados Unidos. La muerte lo encuentra viejo y solo en su enorme castillo, después de haber tenido una vida de pura exposic...