Ir al contenido principal

Meryl Streep, el Oscar le sienta bien

Meryl StreepMeryl Streep es, sin lugar a dudas, una de las mejores actrices de todos los tiempos. Esta afirmación se sustenta con una carrera de más de treinta años y sus 15 nominaciones a los premios Oscar, siendo la mujer que más veces estuvo entre las privilegiadas que disputaron la estatuilla más codiciada por el mundo del cine.

Mary Louise Streep nació el 22 de junio de 1949 en Nueva Jersey (Estados Unidos), comenzó su carrera en teatro y se destacó por sus actuaciones en cine y televisión.

Debutó en la pantalla grande en 1977 con la película Julia, protagonizada por Jane Fonda y dirigida por Fred Zinnemann. A partir de ese momento su carrera comenzó a crecer, especialmente hacia fines de la década del setenta con producciones como The Deer Hunter (donde actuó junto a Robert De Niro) y Kramer vs. Kramer (donde brilló junto a Dustin Hoffman).

Luego de una extensa carrera, hoy en día el nombre de Meryl Streep es uno de los más respetados por el mundo del cine. Sus 15 nominaciones al Oscar la convierten en leyenda y la ubican en un lugar de privilegio, ya que ostenta una marca difícil de igualar. Las películas por las cueles pudo alzarse con el premio Oscar fueron Kramer vs. Kramer (como Mejor actriz de reparto) y Sophie's Choice (como Mejor actriz protagónica). Algunos de sus grandes papeles que no lograron convencer al jurado para otorgarle la estatuilla fueron en películas como Out of Africa, Evil Angels, The Bridges of Madison County y The Devil Wears Prada.

Pero no sólo los jurados del Oscar la tienen como favorita, Meryl Streep es una de las actrices más reconocidas en el ambiente del cine y bien merecida tiene su fama. Sin ir más lejos, la protagonista de La Duda ha obtenido nada menos que 23 nominaciones al Globo de Oro, galardón que obtuvo en 6 oportunidades, por The Devil Wears Prada (Mejor actriz protagónica en Comedia o Musical), Angels in America (Mejor actriz en película o miniserie para TV), Adaptation (Mejor actriz de reparto en cine), Sophie's Choice (Mejor actriz principal en cine - Drama), The French Lieutenant's Woman (Mejor actriz principal en cine - Drama) y por Kramer vs. Kramer (Mejor actriz de reparto en cine).

En los últimos premios Globo de Oro, Meryl obtuvo dos nominaciones, una como mejor actriz protagónica de un filme de comedia o musical por Mamma Mia! y otra nominación por mejor actriz protagónica en un filme dramático por Doubt. En esta oportunidad no logró obtener ninguno de los dos galardones, sin embargo espera tener una nueva oportunidad el 22 de Febrero cuando, una vez más, tenga la oportunidad de alzarse con un Oscar, esta vez por su impactante actuación en Doubt.

Comentarios

Antonniio dijo…
Buena reseña de Meryl, te dejo mi blog espero lo visites hollywoodland-antonniio.blogspot.com

Destacados del Blog

Los mejores temas de Sumo – Top 7 del blog de Más que Palabras

En una nueva entrega del Top 7 del blog de Más que Palabras , haremos una recorrida por los mejores temas de Sumo , el grupo que tuvo entre sus integrantes a Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Petinatto, Alberto “Superman” Troglio y al inolvidable pelado Luca Prodan. 1. Mañana en el Abasto: este es uno de esos temas que marca a una banda y a una época. Un retrato perfecto de un momento y un lugar. Poesía de un tiempo que ya no está. Todo el talento de Luca Prodan reflejado en uno de los mejores relatos cantados de Buenos Aires. Un Luca que ya comenzaba a acostumbrarse a cantar en castellano, poco tiempo antes del final de su carrera. Este tema hizo historia desde la placa titulada After chabón , editada en 1987. 2. Heroína: uno de los grandes clásicos de Sumo.Cantado mitad en castellano y mitad en inglés. Es difícil explicar todo lo que transmite la voz de Luca desde esta canción. Formó parte de Llegando los Monos (1986). 3. Breaking Away: ...

El impacto y legado del Impresionismo Alemán en el Cine

El impresionismo alemán, un movimiento artístico que floreció en la década de 1920, dejó una huella indeleble en la historia del cine. A través de su enfoque único en la psicología de los personajes y su uso innovador de la iluminación y la escenografía, el impresionismo alemán cambió para siempre la forma en que se hacen y se ven las películas. El Amanecer del Impresionismo Alemán El impresionismo alemán surgió en un momento muy especial en Alemania, después de la Primera Guerra Mundial. En el mundo también pesaban las secuelas de la Guerra y las sociedades de distintos países experimentaban un cambio importante en muchos aspectos. Desde lo artístico, los cineastas de la época, como Fritz Lang y F.W. Murnau, buscaban una forma de expresar sus inquietudes y reflexiones sobre la sociedad y la condición humana. En lugar de centrarse en la narrativa lineal y la realidad objetiva, estos cineastas se centraron en representar las experiencias subjetivas y emocionales de sus personajes. Es im...

Brigada A, los 4 magníficos

Acusados de un crimen que no cometieron, estos ex-combatientes de la guerra de Vietnam escaparon y pasaron a la clandestinidad convertidos en mercenarios para ayudar a los indefensos utilizando para ello su especial metodología que consistía en tirotear a los malos y destruir todo. En los ochenta llegaron a Argentina gran cantidad de series provenientes de Estados Unidos. Algunas tuvieron mucho éxito y otras quedaron en el olvido. Brigada A (The A-Team) fue una de las que más fanáticos consiguió. En esta nota, el recuerdo de la serie y lo que se sabe hasta ahora de una posible versión cinematográfica. Los capítulos eran todos muy parecidos. Gente indefensa estaba en apuros por culpa de unos malvados y no tenía forma de salir de esa situación. Pero no todo estaba perdido, lograba contactar a la Brigada A y este grupo de ex-combatientes, ideando un plan que siempre terminaba en acciones bélicas, derrotaba a los malos e imponía justicia por mano propia. La serie se estrenó en 1983...

Las mejores frases del cine de ciencia ficción

Debo confesarlo, soy fan del cine de ciencia ficción desde pequeño. Seguramente tendrá que ver con su magia o esa irresistible de mostrarnos lo imposible. La ciencia ficción lleva consigo toda la imaginación de los grandes creadores del género y nos ofrece un plato para el deleite absoluto. Si bien la ciencia ficción en el cine está asociada a los grandes efectos especiales o a las animaciones de última generación, lo que realmente sustenta al género son los guiones sólidos, ya que si una historia no es creíble o no está bien contada, pierde completamente su interés. Es aquí donde entra en juego otro de los factores clave: las grandes frases del cine de ciencia ficción. ¡Sí! Esas grandiosas y espectaculares frases que hemos repetido una y otra vez desde nuestra infancia. Ahora sí, con ustedes, lo mejor de lo mejor en frases del cine de ciencia ficción. “¿Carreteras? A donde vamos no necesitamos carreteras.” Dr. Emmett Brown (Christopher Lloyd) en Back to the Future. "Creo q...

Los Gremlins, las risas del terror

24 años después de su estreno, los Gremlins ya se han convertido en un clásico del cine fantástico que mezcla terror con humor. Pocas veces se vio a un espectador sobresaltarse ante una escena de miedo y minutos después estallar a carcajadas. La historia de unos simpáticos animalitos que se reproducen al mojarse y se convierten en horribles y peligrosos monstruos cuando son alimentados después de la medianoche fue todo un suceso en los ochenta y se llegó a hacer una secuela. En esta nota haremos un merecido repaso del film en homenaje a estos monstruos que supieron ser tan malos como graciosos. El argumento de la película tiene como base una vieja leyenda sajona que afirmaba la existencia de pequeños seres llamados gremlins que eran algo así como gnomos, es decir, duendes malignos. Este mito fue reavivado durante la Segunda Guerra Mundial en la que algunos pilotos de avión de los aliados atribuían los continuos accidentes en sus aeronaves a unos pequeños animales que destruían t...