Ir al contenido principal

El espíritu creativo de Daniel Goleman y otros autores

El espiritu creativoDaniel Goleman nació en Estados Unidos en el 7 de Marzo del año 1947. De la mano de su formación en la psicología, escribió el famoso libro Inteligencia Emocional (Emotional Intelligence), el cual logró un excelente resultado de ventas y se convirtió en Best Seller mundial.

Otro excelente libro del autor, que logró varias reediciones luego del éxito de Inteligencia Emocional, lleva por título El Espíritu Creativo (The Creative Spirit), obra que Goleman escribió en colaboración con Paul Kaufman y Michael Ray.

En este libro, los autores nos ayudan a encontrar todo el caudal creativo que tenemos dentro. En el interior de esta obra encontraremos interesantes ejemplos de personas que se animaron a hacer cosas distintas. El libro nos cuenta historias de célebres inventores, importantes dibujantes, pero también de personas que deben recurrir a la creatividad a diario en su oficio, sea cual sea.

A lo largo de las páginas encontraremos ejemplos de cómo propiciar los momentos de creatividad. Podremos aprender técnicas que nos ayudarán en nuestra búsqueda y varias herramientas imprescindibles para lograr lo que anhelamos.

El libro se anima a bucear en lo más profundo de nuestra mente y nos muestra el camino que nos conduce a cómo desafiar los preconceptos y liberar nuestra creatividad. Esta obra nos ofrece una nueva visión de las cosas, que nos permite observar el mundo desde otra óptica, para animarnos a crear cosas nuevas, por simples que parezcan.

Un pilar fundamental de este aprendizaje pasa por la observación de los niños. En ellos vive con mayor vitalidad el espíritu creativo. En el mundo infantil todo parece ser posible, lejos de las ataduras que nos autoimponemos los adultos.

Esta visión nos permite meditar lo importante que es tener libertad para crear, dentro de un mundo donde todo parece estar establecido. Quizás la clave se encuentre en la frescura con la que los niños llevan adelante su aventura de descubrir. Esa llama con la que se animan a todo es la que los hace más creativos que muchos adultos, que prefieren vivir en un mundo donde todo está escrito y donde no hay nada por inventar.

Lo más importante para los adultos es animarnos a ser creativos, permitirles a los más pequeños que sean libres en su mundo de descubrimiento, y por sobre todas las cosas no dejar nunca olvidado al niño que llevamos dentro.

Comentarios

Destacados del Blog

Las mejores adaptaciones de Stephen King al cine

Pocos escritores han encontrado en el cine un terreno tan fértil como Stephen King. Sus novelas y relatos dieron origen a películas de terror, dramas carcelarios, historias de amistad y thrillers psicológicos que, en muchos casos, terminaron convirtiéndose en clásicos. Sin embargo, adaptar a King nunca fue una tarea sencilla. Sus historias no se apoyan únicamente en lo sobrenatural: detrás de los monstruos, las casas embrujadas y los personajes perturbados hay conflictos humanos que no siempre resultan fáciles de trasladar a la pantalla. Entre las numerosas adaptaciones, algunas lograron capturar ese espíritu de manera extraordinaria. Otras tomaron caminos diferentes a los de los libros y provocaron discusiones que todavía continúan. Estas son algunas de las películas que mejor representan el universo de Stephen King. La milla verde: una historia que va mucho más allá del cine fantástico Si hay una adaptación que merece un lugar especial, es La milla verde (The Green Mile), estrenada ...

Las mejores películas de terror de la década del 30

A la década del treinta se la recordará por las películas sonoras, pero aún en blanco y negro. En estos años encontramos una buena cantidad de películas de terror, que con el paso del tiempo se convertirían en obras de culto. A continuación homenajearemos a las mejores películas de terror de los años ’30 en un nuevo Top 7 del Blog de Más que Palabras. 1. Dracula (1931): dirigida por Tod Browning, tomando bastante libremente el mítico libro de Bram Stoker , este filme inmortalizó la figura de Bela Lugosi en la piel del famoso Conde Drácula. Quizás alguien pueda pensar que no es la mejor adaptación de la novela de Stoker, pero a esta altura eso ya no importa. El filme se transformó en joya inmaculada para los fans de las películas de terror de los años treinta y Bela Lugosi se introdujo en el inconsciente colectivo como la imagen del Drácula clásico, el vampiro por excelencia. 2. Frankenstein (1931): La leyenda cuenta que Bela Lugosi rechazó el papel del Monstruo, porque no le per...

Las mejores películas de terror de los 90

Los años 90 dejaron algunas de las películas de terror más recordadas de la historia del cine. Fue una década de transición, en la que convivieron los últimos ecos del slasher de los 80 con nuevas formas de generar miedo. El terror psicológico, las leyendas urbanas, las historias sobrenaturales y el suspenso encontraron nuevas maneras de llegar a la pantalla grande. También fue una época en la que varios directores demostraron que no hacía falta recurrir constantemente a los sobresaltos para inquietar al espectador. Algunas películas apostaron por la atmósfera, otras por personajes perturbadores y varias terminaron cambiando la manera de entender el género. Estas son algunas de las mejores películas de terror de los 90, producciones que merecen seguir formando parte de cualquier recorrido por el cine de aquellos años. El silencio de los inocentes: el terror psicológico en su máxima expresión Estrenada en 1991, El silencio de los inocentes (The Silence of the Lambs), de Jonathan Demme,...

La influencia de Halloween (1978) en el cine de terror

  La película Halloween de 1978, dirigida por John Carpenter , es considerada uno de los pilares fundamentales del cine de terror moderno. Su impacto en el género es innegable, estableciendo tendencias y convenciones que han perdurado durante décadas. A continuación, analizaremos algunas de las formas en que Halloween ha influido en el cine de terror: El subgénero slasher El establecimiento del subgénero slasher tiene mucho que ver con esta cinta. Aunque no fue la primera película slasher, Halloween popularizó este subgénero, caracterizado por un asesino en serie que acecha y mata a sus víctimas, usualmente adolescentes. El éxito de Halloween inspiró una ola de películas similares en los años 80, como Friday the 13th (1980) y A Nightmare on Elm Street (1984). El uso del asesino enmascarado es otra de las claves de la película. Michael Myers , con su icónica máscara blanca, se convirtió en un arquetipo del asesino enmascarado, una figura que es tanto aterradora como anónima. Esta im...

Edward Norton, convirtiéndose en el nuevo Hulk

Se destaca como uno de los actores más brillantes de su generación, pero su capacidad lo ubica también como director, productor, músico y activista. Con no muchas películas en su haber, cada vez que tuvo la posibilidad, eligió buenos papeles y logró sobresalir en cada una de sus interpretaciones. Hoy lo podemos ver interpretando a Bruce Banner en la nueva película del Increíble Hulk , para la cual reescribió el guión porque no le parecía adecuado. Se lo espera ver en nuevas producciones para el año que viene y ya trabaja en un policial en el cual se hará cargo de la dirección. Su primera aparición en cine fue interpretando a Aaron Stampler en el film Primal Fear junto a Richard Gere . Su actuación fue deslumbrante al punto de quedarse con un Globo de Oro a mejor actor de reparto y a estar nominado para el Oscar. En American History X , debió aumentar de peso y sacar músculos para componer a un neo nazi arrepentido que busca alejar a su hermano menor del camino del odio. Un gra...