Ir al contenido principal

El Ilusionista (The Illusionist) – Crítica

The IllusionistEl Ilusionista es una película que fue estrenada en el año 2006 y que nos sumerge en una historia que transcurre a principios del siglo veinte en Austria, con un misterioso mago en el centro de la escena. Cabe destacar que la trama, además de llevarnos a recorrer el mundo de la magia, también cuenta una intensa historia de amor, con toques de misterio y policial.

En el elenco se destaca Edward Norton, como un mago llamado Eisenheim. La bellísima Jessica Biel encarna a Sophie, la eterna enamorada de Eisenheim. Sin embargo, el actor que se lleva todos los aplausos en este filme es, sin dudas, el enorme Paul Giamatti, quien interpreta al Inspector Uhl, quien es el verdadero narrador de lo que ocurre en la película.

No es un hecho menor que sea el Inspector Uhl el que ofrece su visión de los sucesos, ya que a través de sus datos se van develano detalles de la vida de los personajes, especialmente de Eisenheim, quien vive un romance prohibido con Sophie, una joven duquesa prometida al desalmado príncipe Leopold (interpretado por un sólido Rufus Sewell), quien planea apoderarse del trono a cualquier precio.

El duelo actoral entre Norton y Giamatti es memorable, desde los diálogos hasta las miradas y especialmente los silencios. Ambos interpretan a personajes que se ven enfrentados por los sucesos, pero sin embargo comprenden la situación que vive el otro. El Inspector Uhl tiene una confesa admiración por Eisenheim, al punto que desea conocer sus trucos, pero al mismo tiempo debe cuidar los intereses del príncipe Leopold, llegando hasta situaciones que lo pondrán al límite de lo que su propia conciencia le dicta.

En la película está presente esa lucha que va creciendo en el interior del Inspector Uhl, quien, en muchas ocasiones, se ve superado por los sucesos, pero que no se detiene en su cometido. También se puede ver claramente las diferencias de clases, que se presenta como uno de los elementos del filme. La trama contada en El Ilusionista muestra, por sobre todas las cosas, una historia donde las cosas no son lo que parecen.

La dirección del filme estuvo a cargo de Neil Burger, quien también escribió el guión basándose en un cuento corto de Steven Millhauser, llamado Eisenheim the Illusionist.

Párrafo aparte merece el aspecto visual del filme que recuerda ciertas características del origen del cine, aunque esta producción sea en color y con toda la magia de los efectos digitales de su lado. La fotografía cumple un rol importante en esta película, al igual que los climas logrados por el director.

La crítica y el público se ha divido al valorar este filme. Pero como siempre nos gusta recomendar desde este espacio, lo mejor es que el espectador pueda juzgar una obra con sus propios ojos y El Ilusionista, es una película que vale la pena ver y disfrutar desde el principio hasta el final.

Sitio web oficial de la película: http://www.theillusionist.com/

Comentarios

Unknown dijo…
Una crítica acertadísima, ésta película me gusta mucho básicamente por el aspecto visual, más que por la trama en sí.

Tienes razón en cuanto a que las actuaciones de Norton y Giammatti son intensas, muy bien logradas y sobre todo Giamatti se luce, en la escena en la que se pone a curiosear en el almacén del mago, vuelve a ser un pequeño. Me encantó.

Buena reseña, salu2.
Mago dijo…
Me encanto la película, Edward Norton actuó espectacular! es un genio. Saludos! Viva la Magia!

Destacados del Blog

Los mejores temas de Serú Girán

Serú Girán es, sin discusión, una de las bandas más importantes del rock argentino. Se formó hacia fines de la década del setenta y reunió a cuatro verdaderos gigantes de la música nacional: Charly García (teclados y voz), David Lebón (guitarras y voz), Pedro Aznar (bajo y voz) y Oscar Moro (batería). En una nueva entrega del Top 7 del Blog de Más que Palabras , hacemos una recorrida por algunas de las mejores canciones de la banda que marcó a generaciones con su música, sus letras y su enorme sensibilidad artística. 1. Eiti Leda Es difícil encontrar en la historia del rock argentino una canción con tanta belleza. Eiti Leda combina un trabajo vocal impecable con una melodía que envuelve y emociona desde el primer acorde. El tema dura más de siete minutos y abre el disco Serú Girán (1978), la primera placa editada por el grupo. Cabe destacar que existe una versión anterior, interpretada por Sui Generis en vivo, cuando la canción se llamaba Nena y todavía no alcanzaba la ...

Los mejores actores de la historia del cine

Actualizado en febrero de 2026 Post publicado originalmente en 2009. Esta página fue revisada, ampliada y optimizada como contenido pilar. El cine fue, desde sus orígenes, uno de los territorios más potentes para que un actor despliegue su talento. A lo largo de más de un siglo, la pantalla grande nos regaló interpretaciones que trascendieron épocas, estilos y modas, y que siguen vivas en la memoria colectiva de los cinéfilos. En esta página pilar de Más que Palabras , reunimos a quienes consideramos los mejores actores de todos los tiempos , tomando como eje un Top 7 que funciona como guía central, pero también como punto de partida para seguir explorando la historia del cine. No es un ranking definitivo ni cerrado. Es una selección basada en impacto cultural, versatilidad, calidad interpretativa y legado cinematográfico . ¿Cómo se armó este ranking de los mejores actores de la historia? Para construir este Top 7 tuvimos en cuenta: La calidad y complejidad de las interpretaciones La ...

Los mejores temas de Sumo: Top 7 de canciones inolvidables

En una nueva entrega del Top 7 del blog de Más que Palabras , proponemos una recorrida personal por los mejores temas de Sumo , una de las bandas más influyentes y singulares del rock argentino. Sumo fue mucho más que un grupo: un cruce de culturas, sonidos y actitudes que dejó una marca imborrable. Entre sus integrantes estuvieron Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Pettinato, Alberto “Superman” Troglio y, claro, el inolvidable Luca Prodan, una figura central del rock nacional. Este listado no busca ser definitivo. Es una selección subjetiva, atravesada por el tiempo, la memoria y la mirada del autor, a partir de canciones que marcaron una época y que todavía hoy siguen sonando con fuerza. 1. Mañana en el Abasto Uno de esos temas que definen a una banda y a un tiempo. Mañana en el Abasto es un retrato preciso de un lugar, de una época y de una forma de vivir Buenos Aires. Pura poesía urbana. En esta canción se percibe todo el talento narrativo...

Bond, el cuarteto que fusiona música clásica con electrónica

Bond es uno de esos fenómenos musicales que rompen moldes sin pedir permiso. El cuarteto femenino se dio a conocer internacionalmente en el año 2000 con su disco debut Born , que rápidamente escaló en los rankings de música clásica del Reino Unido… hasta que fue retirado de las listas por no ajustarse a los cánones más puristas del género. Lejos de perjudicarlas, ese “desplazamiento” terminó siendo el impulso perfecto: Bond había llegado para quedarse. Born (2000): el inicio de un estilo propio El primer disco del grupo ya dejaba clara su identidad musical. Incluye dos versiones del tema Victory , una de ellas remixada por Mike Batt, que funciona como una verdadera declaración de principios: cuerdas clásicas, bases electrónicas y una energía moderna difícil de encasillar. Shine (2002): clásicos reinventados Con Shine , Bond profundizó su propuesta y se animó a dialogar con grandes compositores y bandas de la historia. Uno de los momentos más destacados es su versión de Libertango ,...

Las mejores frases del cine de ciencia ficción que marcaron generaciones

Debo confesarlo: soy fan del cine de ciencia ficción desde pequeño. Tal vez tenga que ver con su magia , con esa capacidad irresistible de mostrarnos lo imposible y hacernos creer que todo puede pasar . La ciencia ficción condensa la imaginación de grandes creadores y nos sirve historias que siguen resonando mucho después de que termina la película. Aunque muchas veces el género se asocia a grandes efectos especiales o a tecnología de última generación , lo que realmente lo sostiene son los guiones sólidos . Porque cuando una historia no es creíble o no está bien contada , pierde fuerza. Y ahí es donde entran en juego las grandes frases del cine de ciencia ficción : diálogos memorables que nos marcaron y que forman parte de la historia del cine . Dicho esto, vamos con una selección de lo mejor de lo mejor en frases del cine de ciencia ficción . Frases inolvidables del cine de ciencia ficción “¿Carreteras? A donde vamos no necesitamos carreteras. ” Dr. Emmett B...