Ir al contenido principal

Robert Englund, bajo la piel de Freddy Krueger

Se hizo famoso durante los ochenta interpretando en la pantalla grande al despiadado Freddy Krueger, que asesinaba en sueños a los jóvenes vecinos de la calle Elm en venganza por haber sido quemado vivo.

Más allá de no haber tenido nunca otro éxito, Robert Englund fue el protagonista absoluto del momento de máximo apogeo del cine de terror en los ochenta, y su Freddy Krueger se convirtió en un personaje emblemático que supo hacerse un lugar en el olimpo de los villanos más malvados.

Su rostro serio nos es familiar y se vuelve aún más cuando sonríe. Pero la verdadera cara que recordamos cuando lo vemos es una completamente quemada con un sombrero y una mirada diabólica y atemorizante. Para nosotros, Robert Englund es, fue y será Freddy Krueger aunque haya filmado infinidad de películas y haya participado en numerosas series.

Nació en el estado de California, en Estados Unidos un 6 de junio de 1947. Hoy está cumpliendo 61 años y seguramente lo esté festejando filmando alguna película de bajo presupuesto.

Hizo apariciones en distintas series de televisión a lo largo de su carrera, pero fue en 1983 cuando lo vimos por primera vez y nos llamó la atención. Fue en esa serie ochentosa llamada V: Invasión Extraterrestre.

Por si alguno no la recuerda, fue aquella miniserie en la que unos alienígenas con forma humana y provenientes de un planeta lejano, llegaban a la Tierra en aparente son de paz, para luego mostrar su verdadera apariencia de reptil y sus intenciones de conquistar el mundo, saquear los recursos naturales y comerse a las personas. Seguro alguno recordará otros hábitos alimenticios de Los Visitantes, que consistían en ratas vivas y algún que otro bicho.

Robert Englund tenía un papel secundario en realidad, pero participar en esta miniserie fue todo un mérito. A pesar de que fue levantada del aire y quedó inconclusa, dejó una huella en la década.

Un año después y mientras seguía actuando en V, Englund se puso la máscara, el sombrero, el buzo a franjas horizontales y el guante de navajas para encarnar a Freddy Krueger en A Nightmare on Elm Street o Pesadilla, como la conocimos en Argentina. En este film, hace su presentación cinematográfica nada menos que Johnny Depp quien sucumbe ante la maldad de Freddy, como no podía ser de otra manera para un actor debutante.

La vida de Freddy Krueger es en realidad la historia de un niño abusado y discriminado que se convirtió en un peligroso psicótico. Su llegada al mundo fue producto de una violación y su infancia estuvo signada por el maltrato y la violencia. Ya de grande, se convirtió en un asesino de niños que luego de ser encarcelado por sus crímenes, fue dejado en libertad por un error en el procedimiento legal que derivó en su detención. Los padres del vecindario decidieron hacer justicia por mano propia y no tuvieron mejor idea que prenderlo fuego vivo. Antes de morir y a través de un pacto demoníaco, Krueger pasó a habitar el mundo de los sueños, donde suele sorprender y asesinar a sus víctimas, que son los hijos, ahora adolescentes, de los padres que le pusieron fin a su vida.

Con ese argumento básico, Wes Craven filmó la primer película de Freddy y luego, otras personas se hicieron cargo de las siete excesivas e innecesarias secuelas. La primer película fue todo un éxito, es verdad, pero luego el personaje fue explotado hasta el hartazgo.


Englund fue buscado, posteriormente, por productores para trabajar en otras películas de terror, con el fin de enganchar a los seguidores de Freddy, pero todas esos filmes no llegaron a trascender. Englund participó de Wishmaster y Urban Legend, entre otras. Interpretó, también, al Marqués de Sade en Night Terrors, un film olvidable por donde se lo mire.

En 2003, la nostalgia y la codicia de algún productor de Hollywood lo llevaron a participar del superclásico postergado de las películas de terror de los ochenta: Freddy Vs. Jason. En este nuevo filme, Freddy Krueger se mide contra el otro monstruo malvado de los filmes de terror de los ochenta. El resultado es un festival de sangre y tripas donde no faltan adolescentes asesinados y mutilaciones. Por momentos parece una parodia, pero es bastante entretenida.

No se puede esperar mucho de Robert Englund para el futuro, aunque es posible que se haga una remake de V: Invasión Extraterrestre, o incluso, una secuela en la que los actores de la serie original tendrían algún papel.

Robert Englund será por siempre Freddy Krueger, un monstruo despiadado que junto a otros de su época, destituyó a Drácula, Frankestein y el Hombre Lobo, para coronarse como el más sanguinario de los villanos (al menos durante la década del ochenta).

Comentarios

Cj Fuentes dijo…
es una pena que en el remake que se va ahacer pronto no salga el . T.T como sera el nuevo freddy? jejej
saludos

Destacados del Blog

Los mejores temas de Serú Girán

Serú Girán es, sin discusión, una de las bandas más importantes del rock argentino. Se formó hacia fines de la década del setenta y reunió a cuatro verdaderos gigantes de la música nacional: Charly García (teclados y voz), David Lebón (guitarras y voz), Pedro Aznar (bajo y voz) y Oscar Moro (batería). En una nueva entrega del Top 7 del Blog de Más que Palabras , hacemos una recorrida por algunas de las mejores canciones de la banda que marcó a generaciones con su música, sus letras y su enorme sensibilidad artística. 1. Eiti Leda Es difícil encontrar en la historia del rock argentino una canción con tanta belleza. Eiti Leda combina un trabajo vocal impecable con una melodía que envuelve y emociona desde el primer acorde. El tema dura más de siete minutos y abre el disco Serú Girán (1978), la primera placa editada por el grupo. Cabe destacar que existe una versión anterior, interpretada por Sui Generis en vivo, cuando la canción se llamaba Nena y todavía no alcanzaba la ...

Los mejores actores de la historia del cine

Actualizado en febrero de 2026 Post publicado originalmente en 2009. Esta página fue revisada, ampliada y optimizada como contenido pilar. El cine fue, desde sus orígenes, uno de los territorios más potentes para que un actor despliegue su talento. A lo largo de más de un siglo, la pantalla grande nos regaló interpretaciones que trascendieron épocas, estilos y modas, y que siguen vivas en la memoria colectiva de los cinéfilos. En esta página pilar de Más que Palabras , reunimos a quienes consideramos los mejores actores de todos los tiempos , tomando como eje un Top 7 que funciona como guía central, pero también como punto de partida para seguir explorando la historia del cine. No es un ranking definitivo ni cerrado. Es una selección basada en impacto cultural, versatilidad, calidad interpretativa y legado cinematográfico . ¿Cómo se armó este ranking de los mejores actores de la historia? Para construir este Top 7 tuvimos en cuenta: La calidad y complejidad de las interpretaciones La ...

Los mejores temas de Sumo: Top 7 de canciones inolvidables

En una nueva entrega del Top 7 del blog de Más que Palabras , proponemos una recorrida personal por los mejores temas de Sumo , una de las bandas más influyentes y singulares del rock argentino. Sumo fue mucho más que un grupo: un cruce de culturas, sonidos y actitudes que dejó una marca imborrable. Entre sus integrantes estuvieron Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Pettinato, Alberto “Superman” Troglio y, claro, el inolvidable Luca Prodan, una figura central del rock nacional. Este listado no busca ser definitivo. Es una selección subjetiva, atravesada por el tiempo, la memoria y la mirada del autor, a partir de canciones que marcaron una época y que todavía hoy siguen sonando con fuerza. 1. Mañana en el Abasto Uno de esos temas que definen a una banda y a un tiempo. Mañana en el Abasto es un retrato preciso de un lugar, de una época y de una forma de vivir Buenos Aires. Pura poesía urbana. En esta canción se percibe todo el talento narrativo...

Bond, el cuarteto que fusiona música clásica con electrónica

Bond es uno de esos fenómenos musicales que rompen moldes sin pedir permiso. El cuarteto femenino se dio a conocer internacionalmente en el año 2000 con su disco debut Born , que rápidamente escaló en los rankings de música clásica del Reino Unido… hasta que fue retirado de las listas por no ajustarse a los cánones más puristas del género. Lejos de perjudicarlas, ese “desplazamiento” terminó siendo el impulso perfecto: Bond había llegado para quedarse. Born (2000): el inicio de un estilo propio El primer disco del grupo ya dejaba clara su identidad musical. Incluye dos versiones del tema Victory , una de ellas remixada por Mike Batt, que funciona como una verdadera declaración de principios: cuerdas clásicas, bases electrónicas y una energía moderna difícil de encasillar. Shine (2002): clásicos reinventados Con Shine , Bond profundizó su propuesta y se animó a dialogar con grandes compositores y bandas de la historia. Uno de los momentos más destacados es su versión de Libertango ,...

Las mejores frases del cine de ciencia ficción que marcaron generaciones

Debo confesarlo: soy fan del cine de ciencia ficción desde pequeño. Tal vez tenga que ver con su magia , con esa capacidad irresistible de mostrarnos lo imposible y hacernos creer que todo puede pasar . La ciencia ficción condensa la imaginación de grandes creadores y nos sirve historias que siguen resonando mucho después de que termina la película. Aunque muchas veces el género se asocia a grandes efectos especiales o a tecnología de última generación , lo que realmente lo sostiene son los guiones sólidos . Porque cuando una historia no es creíble o no está bien contada , pierde fuerza. Y ahí es donde entran en juego las grandes frases del cine de ciencia ficción : diálogos memorables que nos marcaron y que forman parte de la historia del cine . Dicho esto, vamos con una selección de lo mejor de lo mejor en frases del cine de ciencia ficción . Frases inolvidables del cine de ciencia ficción “¿Carreteras? A donde vamos no necesitamos carreteras. ” Dr. Emmett B...