Ir al contenido principal

Las mejores películas de boxeo

RockyEl deporte y el cine se han encontrado en varias ocasiones, ofreciendo resultados de diferente tono y calidad. Por su parte, el mundo del boxeo ha sido reflejado en numerosas ocasiones en la pantalla grande, por lo general con tintes dramáticos.

A continuación veremos una selección de las mejores películas de boxeo en un nuevo Top 7 del Blog de Más que Palabras.

1. Rocky (1976): dirigida por John G. Avildsen y con guión de Sylvester Stallone, la primera entrega de la historia de Rocky Balboa se convirtió en una de las películas más recordadas del género. Un drama que muestra a un hombre, un boxeador de poca monta, ante la posibilidad de su vida: pelear contra el campeón del mundo. Sylvester Stallone logra en esta película un papel consagratorio, que lo convierte en icono del cine de boxeo. En el elenco se destacan Talia Shire (la inolvidable Adrian), Burt Young (Paulie), Burgess Meredith (Mickey) y Carl Weathers (Apollo Creed). Otra de las estrellas del filme fue la música de Bill Conti, que con los años se convertiría en un clásico. La película recibió nada más y nada menos que diez nominaciones al Oscar, incluídas las de actuación para Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young y Burgess Meredith. Si bien no ganó ninguna de esas estatuillas, el filme se alzó con los galardones a Mejor película, Mejor montaje y Mejor Director.

2. Raging Bull (1980): dirigida por Martin Scorsese, esta película cuenta la historia del boxeador Jake La Motta, interpretado por Robert De Niro. Toro salvaje nos presenta la biografía del campeón de Peso Mediano que se destacó entre la década del cuarenta y principios de los años cincuenta. De Niro nos presenta en este filme una de sus actuaciones más impactantes y es secundado magistralmente por un genial Joe Pesci. El filme fue nominado a ocho premios Oscar, de los cuales ganó dos, incluyendo Mejor Montaje y Mejor Actor para Robert De Niro.

3. Million Dollar baby (2004): Clint Eastwood se anima a introducirse en el mundo del boxeo femenino con esta maravillosa película. El filme fue nominado a siete premios Oscar, de los cuales obtuvo cuatro: Mejor Película, Mejor Director (Clint Eastwood), Mejor Actriz (Hilary Swank) y Mejor Actor de Reparto (Morgan Freeman).

4. The Champ (1979): película para mirar con el pañuelo a mano y llorar un buen rato. El filme es un remake de la película de 1931, fue dirigido por Franco Zeffirelli y protagonizado por Jon Voight, Faye Dunaway y Rick Schroder. La película recibió una nominación al Oscar: Mejor Música (Canción Original) a Dave Grusin.

5. Rocky II (1979): para esta secuela, Sylvester Stallone decidió protagonizar, dirigir y escribir el guión del filme. Esta historia muestra la revancha de Rocky Balboa frente a Apollo Creed, nuevamente por la corona mundial. Stallone vuelve a estar acompañado en esta producción por Talia Shire, Burt Young, Burgess Meredith y Carl Weathers.

6. Cinderella Man (2005): este filme muestra el drama de un ex-boxeador que luego de haber ganado fortunas, lo perdió todo por malas decisiones y por la terrible inestabilidad de la Gran Depresión de los años treinta de Estados Unidos. La vida lo llevó a tener que mantener a su familia como estibador en el puerto. Acosado por la pobreza y los problemas económicos, es tentado para regresar al ring, a pesar de que sus años de juventud están en el pasado. En este filme se destacan las interpretaciones de Russell Crowe, Renée Zellweger, Paul Giamatti, Craig Bierko y Paddy Considin. La película está basada en una historia de Cliff Hollingsworth (quien también hizo el guión) y fue dirigida por Ron Howard. El filme ganó tres Oscar, incluyendo el de Paul Giamatti como Mejor Actor de Reparto. Un lujo.

7. Alí (2001): este filme llevó a la pantalla grande la vida de uno de las figuras más grandes de la historia del boxeo: Cassius Clay, más conocido como Muhammad Ali. La película fue dirigida por Michael Mann y contó con las actuaciones de Will Smith (como Muhammad Ali), Jamie Foxx, Jon Voight y Mario Van Peebles. El filme recibió dos nominaciones para los premios Oscar: Mejor Actor (Will Smith) y Mejor Actor de Reparto (Jon Voight).

Comentarios

Destacados del Blog

Los mejores temas de Sumo – Top 7 del blog de Más que Palabras

En una nueva entrega del Top 7 del blog de Más que Palabras , haremos una recorrida por los mejores temas de Sumo , el grupo que tuvo entre sus integrantes a Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Petinatto, Alberto “Superman” Troglio y al inolvidable pelado Luca Prodan. 1. Mañana en el Abasto: este es uno de esos temas que marca a una banda y a una época. Un retrato perfecto de un momento y un lugar. Poesía de un tiempo que ya no está. Todo el talento de Luca Prodan reflejado en uno de los mejores relatos cantados de Buenos Aires. Un Luca que ya comenzaba a acostumbrarse a cantar en castellano, poco tiempo antes del final de su carrera. Este tema hizo historia desde la placa titulada After chabón , editada en 1987. 2. Heroína: uno de los grandes clásicos de Sumo.Cantado mitad en castellano y mitad en inglés. Es difícil explicar todo lo que transmite la voz de Luca desde esta canción. Formó parte de Llegando los Monos (1986). 3. Breaking Away: ...

Yul Brynner, un pelado de película

La cara de Yul Brynner es uno de esos rostros imposibles de olvidar. Icono imborrable de la etapa dorada de Hollywood actuó en una importante cantidad de películas e incursionó en la televisión tanto detrás como frente a las cámaras. Nació en Rusia el 11 de Julio de 1920 bajo el nombre Yuli Borisovich Bryner. En sus comienzos en Estados Unidos luce en el teatro, con la obra que mayor reconocimiento le daría: El rey y yo (The King and I). Su debut en televisión es poco conocido, fue en 1944 y el programa se llamó Mr. Jones and His Neighbors . Su trabajo más fuerte en este medio comenzaría a fines de la década del ‘40 y principios de los ’50. En 1949 filma la película Port of New York. En 1956 llega el momento de llevar al cine The King and I . La película cuenta con la dirección de Walter Lang y forman parte del elenco Deborah Kerr y Rita Moreno. Por su papel del Rey Mongkut de Siam, Yul Brynner recibe el Oscar al mejor actor. También en 1956 se estrena otro de los grandes h...

Brigada A, los 4 magníficos

Acusados de un crimen que no cometieron, estos ex-combatientes de la guerra de Vietnam escaparon y pasaron a la clandestinidad convertidos en mercenarios para ayudar a los indefensos utilizando para ello su especial metodología que consistía en tirotear a los malos y destruir todo. En los ochenta llegaron a Argentina gran cantidad de series provenientes de Estados Unidos. Algunas tuvieron mucho éxito y otras quedaron en el olvido. Brigada A (The A-Team) fue una de las que más fanáticos consiguió. En esta nota, el recuerdo de la serie y lo que se sabe hasta ahora de una posible versión cinematográfica. Los capítulos eran todos muy parecidos. Gente indefensa estaba en apuros por culpa de unos malvados y no tenía forma de salir de esa situación. Pero no todo estaba perdido, lograba contactar a la Brigada A y este grupo de ex-combatientes, ideando un plan que siempre terminaba en acciones bélicas, derrotaba a los malos e imponía justicia por mano propia. La serie se estrenó en 1983...

Las mejores frases del cine de ciencia ficción

Debo confesarlo, soy fan del cine de ciencia ficción desde pequeño. Seguramente tendrá que ver con su magia o esa irresistible de mostrarnos lo imposible. La ciencia ficción lleva consigo toda la imaginación de los grandes creadores del género y nos ofrece un plato para el deleite absoluto. Si bien la ciencia ficción en el cine está asociada a los grandes efectos especiales o a las animaciones de última generación, lo que realmente sustenta al género son los guiones sólidos, ya que si una historia no es creíble o no está bien contada, pierde completamente su interés. Es aquí donde entra en juego otro de los factores clave: las grandes frases del cine de ciencia ficción. ¡Sí! Esas grandiosas y espectaculares frases que hemos repetido una y otra vez desde nuestra infancia. Ahora sí, con ustedes, lo mejor de lo mejor en frases del cine de ciencia ficción. “¿Carreteras? A donde vamos no necesitamos carreteras.” Dr. Emmett Brown (Christopher Lloyd) en Back to the Future. "Creo q...

Eliza Dushku, entre vampiros y casas de muñecas

Eliza Dushku es una actriz que ha sabido lograr un espacio en cine y televisión. Hoy a los 29 años, ha superado el estatus de promesa y tiene un lugar de preferencia en el público. Con importantes papeles en series de TV, como en Buffy the Vampire Slayer, Tru calling y Dollhouse, su estrella brilla tanto como su talento y su belleza. Vamos a recorrer sus papeles más importantes y sus próximos proyectos en la pantalla grande. Eliza Patricia Dushku, tal es su nombre completo, llegó a este mundo el 30 de Diciembre de 1980 en Massachusetts (Estados Unidos). Desde pequeña demostró actitudes artísticas y sus primeros papeles en la actuación llegaron por el lado del teatro. Su primera película en cine se llamó That Night, se estrenó en 1992 y compartió elenco con Juliette Lewis. Por aquel entonces, la pequeña Eliza apenas contaba con 11 años. Su primer filme taquillero llegaría dos años después, en 1994, cuando encarnaría a la hija del matrimonio compuesto por Arnold Schwarzenegge...