Ir al contenido principal

Las mil caras de Hugo Weaving

Nació en Nigeria hace 48 años, se probó la piel de los personajes más disímiles, saltando a la fama en la pantalla grande como un actor reconocido por su versatilidad.

Fueron varios los papeles que tuvo que interpretar desde principios de las décadas del ’80 y del ’90, hasta que llegara el suceso de Matrix hacia fines de los noventa. Precisamente es esa película, que se transformó en una pieza clave de la ciencia ficción de todos los tiempos, lo vio en la piel de un personaje frío y atemorizador. El Agente Smith es un verdadero exponente de villano moderno, con todo lo que eso representa. Es un ser (o un programa) que no se rinde ante la adversidad y que hace lo imposible por cumplir su misión, incluso multiplicándose infinitamente. También encarnó a este antihéroe completando la trilogía en The Matrix Reloaded y The Matrix Revolutions.

En 2001 comienza otra trilogía, introduciéndose al mundo de J. R. R. Tolkien en The Lord of the Rings:The Fellowship of the Ring. En esta oportunidad su personaje es Elrond. Luego participaría en The Lord of the Rings: The Two Towers y The Lord of the Rings: The Return of the King.

En el 2005 le llegaría quizás su rol más controvertido: “V”. En la película V for Vendetta y acompañado por la bella, pero en este caso rapada Natalie Portman.

En este filme encarna a un revolucionario, que en un futuro cercano y ficticio se enfrenta a un sistema totalitario, utilizando una máscara y métodos un tanto particulares.

En 2007 puso su voz para el famoso personaje de la película Transformers: Megatrón.

Hugo Weaving ya se ha embarcado en un nuevo proyecto. Será el Detective Aberline en la nueva película sobre el Hombre Lobo (The Wolf Man), que se espera para 2009. En este filme estará acompañado por Anthony Hopkins (como Sir John Talbot) y Benicio Del Toro (como Lawrence Talbot).

Comentarios

Destacados del Blog

Los mejores temas de Serú Girán

Serú Girán es, sin discusión, una de las bandas más importantes del rock argentino. Se formó hacia fines de la década del setenta y reunió a cuatro verdaderos gigantes de la música nacional: Charly García (teclados y voz), David Lebón (guitarras y voz), Pedro Aznar (bajo y voz) y Oscar Moro (batería). En una nueva entrega del Top 7 del Blog de Más que Palabras , hacemos una recorrida por algunas de las mejores canciones de la banda que marcó a generaciones con su música, sus letras y su enorme sensibilidad artística. 1. Eiti Leda Es difícil encontrar en la historia del rock argentino una canción con tanta belleza. Eiti Leda combina un trabajo vocal impecable con una melodía que envuelve y emociona desde el primer acorde. El tema dura más de siete minutos y abre el disco Serú Girán (1978), la primera placa editada por el grupo. Cabe destacar que existe una versión anterior, interpretada por Sui Generis en vivo, cuando la canción se llamaba Nena y todavía no alcanzaba la ...

Los mejores actores de la historia del cine

Actualizado en febrero de 2026 Post publicado originalmente en 2009. Esta página fue revisada, ampliada y optimizada como contenido pilar. El cine fue, desde sus orígenes, uno de los territorios más potentes para que un actor despliegue su talento. A lo largo de más de un siglo, la pantalla grande nos regaló interpretaciones que trascendieron épocas, estilos y modas, y que siguen vivas en la memoria colectiva de los cinéfilos. En esta página pilar de Más que Palabras , reunimos a quienes consideramos los mejores actores de todos los tiempos , tomando como eje un Top 7 que funciona como guía central, pero también como punto de partida para seguir explorando la historia del cine. No es un ranking definitivo ni cerrado. Es una selección basada en impacto cultural, versatilidad, calidad interpretativa y legado cinematográfico . ¿Cómo se armó este ranking de los mejores actores de la historia? Para construir este Top 7 tuvimos en cuenta: La calidad y complejidad de las interpretaciones La ...

Los mejores temas de Sumo: Top 7 de canciones inolvidables

En una nueva entrega del Top 7 del blog de Más que Palabras , proponemos una recorrida personal por los mejores temas de Sumo , una de las bandas más influyentes y singulares del rock argentino. Sumo fue mucho más que un grupo: un cruce de culturas, sonidos y actitudes que dejó una marca imborrable. Entre sus integrantes estuvieron Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Pettinato, Alberto “Superman” Troglio y, claro, el inolvidable Luca Prodan, una figura central del rock nacional. Este listado no busca ser definitivo. Es una selección subjetiva, atravesada por el tiempo, la memoria y la mirada del autor, a partir de canciones que marcaron una época y que todavía hoy siguen sonando con fuerza. 1. Mañana en el Abasto Uno de esos temas que definen a una banda y a un tiempo. Mañana en el Abasto es un retrato preciso de un lugar, de una época y de una forma de vivir Buenos Aires. Pura poesía urbana. En esta canción se percibe todo el talento narrativo...

Bond, el cuarteto que fusiona música clásica con electrónica

Bond es uno de esos fenómenos musicales que rompen moldes sin pedir permiso. El cuarteto femenino se dio a conocer internacionalmente en el año 2000 con su disco debut Born , que rápidamente escaló en los rankings de música clásica del Reino Unido… hasta que fue retirado de las listas por no ajustarse a los cánones más puristas del género. Lejos de perjudicarlas, ese “desplazamiento” terminó siendo el impulso perfecto: Bond había llegado para quedarse. Born (2000): el inicio de un estilo propio El primer disco del grupo ya dejaba clara su identidad musical. Incluye dos versiones del tema Victory , una de ellas remixada por Mike Batt, que funciona como una verdadera declaración de principios: cuerdas clásicas, bases electrónicas y una energía moderna difícil de encasillar. Shine (2002): clásicos reinventados Con Shine , Bond profundizó su propuesta y se animó a dialogar con grandes compositores y bandas de la historia. Uno de los momentos más destacados es su versión de Libertango ,...

Las mejores frases del cine de ciencia ficción que marcaron generaciones

Debo confesarlo: soy fan del cine de ciencia ficción desde pequeño. Tal vez tenga que ver con su magia , con esa capacidad irresistible de mostrarnos lo imposible y hacernos creer que todo puede pasar . La ciencia ficción condensa la imaginación de grandes creadores y nos sirve historias que siguen resonando mucho después de que termina la película. Aunque muchas veces el género se asocia a grandes efectos especiales o a tecnología de última generación , lo que realmente lo sostiene son los guiones sólidos . Porque cuando una historia no es creíble o no está bien contada , pierde fuerza. Y ahí es donde entran en juego las grandes frases del cine de ciencia ficción : diálogos memorables que nos marcaron y que forman parte de la historia del cine . Dicho esto, vamos con una selección de lo mejor de lo mejor en frases del cine de ciencia ficción . Frases inolvidables del cine de ciencia ficción “¿Carreteras? A donde vamos no necesitamos carreteras. ” Dr. Emmett B...